Anii 1950 - Ghidul stilului mens - o călătorie înapoi în timp

De la audierile senatorului Eugene McCarthy cu privire la invazia Coreei de Nord a sudului și de la descoperirea lui James Dean la lansarea Sputnik din Rusia în 1957 - U. Societatea a intrat într-un coș de cap pe vârful celui de-al doilea război mondial.

Senzațiile de nostalgie se pot schimba când vă uitați înapoi la casele care ar putea fi cumpărate pentru aproximativ 10.000 de dolari și gaz (poate doriți să vă așezați) care a fugit în jur de 18 de cenți pe galon.

În anii 1950, bărbații care au câștigat peste 5.000 de dolari pe an au fost considerați câștigători și în timp, un carton Diner's Club Card a debutat în 1950, astfel încât pentru prima dată banii au avut un loc în spate pentru creditare.

Finanțele au evoluat. Comportamentele sociale s-au schimbat. Este de înțeles că moda bărbaților a suferit și o revoluție meteorică - și ce revoluție sa dovedit a fi!

O eră pentru a vedea și a fi văzut

Înainte de a începe să se înrobe în tendințele și stilul anilor 1950, este important să înțelegem sensibilitățile națiunii în perioada 1950-1959. Cel mai mare impact asupra modei în anii războiului a fost raționalizarea textilă care limitează nu doar ideile noi, ci și prioritățile unei națiuni care luptă două fronturi. Dar moda anilor 1950 a reflectat un nou sentiment de libertate.

Designerii au fost liberi să se gândească "din costum". Aceste șase legende reprezintă șase dintre cele mai inovatoare:

Nudie Cohn și-a lansat afacerea în 1947, pe măsură ce disponibilitatea textilă sa schimbat de la sfârșitul restrâns al continuumului la prezentarea designerilor bărbați cu nenumărate opțiuni. Croitorul de origine ucraineană a început să facă haine pentru țările din Hollywood și pentru vedetele occidentale, precum Tex Williams, dar desenele sale au fost căutate de toată lumea. Până în 1959, el a transformat cu o singură mână vestul-uzură într-o nișă de îmbrăcăminte pentru bărbați.

Bill Blass. În timp ce Nudie Cohn a răsunat băieții inspirați de cowboy, Bill Blass a izbucnit pe scena modă a bărbaților, creând modele unice și apoi purtându-le la evenimente de înaltă calitate, oprindu-se de multe ori bărbații și femeile pe urmele lor. Scopul său a fost să se rupă cu stilul european și să prezinte "suave persona" a omului american dornic de a-și asuma șanse pe garderoba sa. Strategia sa a funcționat! Brandul lui este încă în jur.

Nazareno Fonticoli și Gaetano Savini au lansat linia Brioni de îmbrăcăminte pentru bărbați în 1945, dar perechea a devenit faimoasă în anii 1950 când au fost proclamați croitori la stele, îmbrăcând Clark Gable și Gary Cooper pe ecran și pe stradă. Cunoscută cel mai bine pentru pionieratul costumului românesc raționalizat cu umeri largi, o siluetă V și fără manșete, acest duo dinamic sa întors în Italia în 1957 pentru a găzdui primul spectacol de modă pentru bărbați.

Pierre Cardin. Franța postbelică la găsit pe designerul Pierre Cardin în poziția de a-și lansa marca în 1950. Cardin sa angajat cu zel să adauge fler și stil bărbaților. Semnăturile lui erau costume fără guler și siluete subțiri pentru bărbați dornici să iasă din modul de îmbrăcăminte conservator. Cardin a fost un pionier în acordarea de licențe pentru stilul de viață, arătând lumii că moda bărbaților nu a început și nu se încheie cu costumul bine adaptat.

Ascot Chang. Nu citești prea multe despre bărbații asiatici care s-au ridicat la faimă după cel de-al doilea război mondial, motiv pentru care Chang face parte din această listă. În 1953, și-a lansat imperiul de design al cămășii personalizate din buticul său din Hong Kong. Faima lui sa răspândit deoarece turiștii au adus acasă hainele sale distincte. Reputația lui Chang a lovit mult timp datorită lansării a 16 buticuri de cămăși din întreaga lume. Până în prezent, el rămâne regele cămășii impecabile.

Simon Ackerman. Amintirea lui Brit Simon Ackerman a fost aceea de a crea costume pentru bărbați de calitate Savile Row pentru piața internațională a bărbaților. El și-a atins scopul cu o sală de rezervă. Semnul său distinctiv? Confectionarea de la comanda la preturi gata pentru uz. Din imperiul său de îmbrăcăminte din județul Cheshire din Anglia, el și-a vândut desenele în întreaga lume la unități cu panacere, printre care Harrod's și Saks Fifth Avenue.

Este ora închiderii!

Mulțumită designerilor menționați mai sus și colegilor lor care au infuzat viața în anii 1950, prin ideile inovatoare, stilul, textilele, croitoria și paleta de culori mai largi, modei bărbaților i sa dat o nouă direcție care a rupt constrângerile de design deschise care guvernează această industrie timp de decenii.

Nu a fost lăsat niciun tip de îmbrăcăminte, motiv pentru care am rupt categoriile în jos pentru plăcerea dvs. de lectură.

Stiluri potrivite fiecărui tip

Ideea că un bărbat ar putea apărea în public purtând altceva decât un costum atunci când a apărut anii 1950 era de neimaginat. Costumele adaptate meticulos, cu buzunarele supra-cusute, buzunarele pentru piept, pantalonii potriviți și garniturile originale au fost uniforme standard pentru bărbații care muncesc din greu să se reintegreze în locuri de muncă odată ce războiul sa terminat.

Costumele oficiale pentru ocazii speciale au primit cateva machiaje de stil, insa, in cea mai mare parte, jachetele tipic tuxedo plus cina in alb si negru au ramas constante in anii 1950, in timp ce costumele in timpul zilei au continuat sa fie vandute in albastru, negru si maro palete. Din fericire, până la sfârșitul deceniilor, vitrinele erau umplute cu cărbune, gri și șuvițe.

Vestele potrivite și contrastante, care au venit cu costume sau au fost vândute separat, au adus o notă profesorală ansamblurilor și au făcut-o acceptabilă ca bărbații să se arate pentru anumite ocazii fără o jachetă. Până în 1960, jachetele sportive deveniseră de asemenea elemente standard în dulapurile de bărbați conștiente de moda, împărțite acum între articole de îmbrăcăminte "de birou" și "casual".

Alternative la costume

Dacă ați râs când citiți mini-bio-ul designerului Nudie Cohn, probabil că nu sunteți destul de vechi ca să vă amintiți tendința occidentală a anilor 1950 care contrastează dramatic cu garderoba bărbaților centrat pe costume. Chiar si autoritatile de moda au fost incredulate. Bărbații au apărut pentru grătare și alte ocazii sociale îmbrăcați ca "cowboy", iar producătorii de textile nu au putut să-și împrospătească țesătura suficientă pentru a satisface cererea.

Când cămășile de stil de vest nu erau potrivite, băieții se strecurau în pulovere de cardigan, pentru a evita purtarea jachetelor, deși, ca un omagiu legendelor despre război ca Eisenhower, Patton și MacArthur, de khaki, bronz și maro au fost rupte de bărbați eliberați de status quo-după toate, care apar pentru un grătar într-un costum Brooks Brothers?

Păstrați-vă pantalonii!

Pantalonii erau blugi din anii 1950. În timp ce pliurile de pantaloni au dispărut ca urmare a lipsei de țesături în timpul războiului, au reapărut în anii 1950 cu o întorsătură: unii croitori credeau că pliurile cu fața în afară erau mai flatate decât cele îndreptate spre interior. Până când această dezbatere proastă a fost rezolvată, pliurile au devenit rapid istorie pe scena modei pentru bărbați.

Pantalonii manseta au atârnat până când piața pentru pantaloni bărbați a determinat designerii să reducă siluetele și să se aventureze în pantaloni "fără buclă". Pionier printre cei care au experimentat acest concept a fost Silver Manufacturing Company, unde designerii au visat vacanța Sansabelt în 1959, impactând pe piața curelelor mari timp. Aceste pantaloni inteligenți nu au necesitat decât o închidere a cârligului și o bandă extensibilă pentru a elimina necesitatea unei centuri.

Designerii și-au dat seama că au opțiunea de a proiecta cu sau fără bucle de centură, un add-on de construcție costisitor, care a fost extrem de forță de muncă. Dezafectarea pantalonului de agrement urma să fie anunțată atunci când blugi albastru, literal și figurativ, "au făcut scena" la începutul anilor 1950 pe trupurile tinerelor celebrități ale erei.

Blugi denim au fost în jurul valorii de la Leob Strauss le-a făcut pentru minerii de aur California în 1853, dar națiunea, se pare, a fost gata pentru acest îmbrăcăminte practic să meargă mainstream. În 1959, dulapurile pentru bărbați erau umplute cu blugi negri, spălați și cu maneci, iar primii blugi de designer au ajuns pe rafturile magazinelor. Unul dintre cei mai mari pionieri din această nișă a fost bine-fondatul Bill Blass.

Tocurile de coafură explodează

Anii 1950 ar putea fi cel mai bine descris ca fiind un an de rupere pentru cămășile pentru bărbați, deoarece etichetele Arrow și Van Heussen care au stat la baza dulapurilor tipului timp de decenii s-au transformat brusc într-un curcubeu de noi siluete, taie. Tricourile stilurilor au încetat să mai fie plictisitoare pe măsură ce noi clasificări ale cămășilor au fost introduse pe piața de vânzare cu amănuntul.

Designeri precum Ascot Chang s-au concentrat atât pe croire cât și pe pânză, iar paletele de culori erau în afara graficelor.

Preferatul nostru? Tricou clasic hawaian, modelat cu flamingos, palmieri tropicali, ananas și pește. Multe dintre aceste articole de îmbrăcăminte au fost concepute pentru a fi purtate peste pantaloni, mai degrabă decât au fost încastrate. Chiar și cămășile de bowling au avut un moment în soare în decursul acestui deceniu. Culori? Cămășile roz erau tot furia, chiar și pentru băieții care până acum au permis doar albastru în dulapurile lor!

În plus față de cămăși cu gulere și mâneci, tricouri polo au venit în propriile lor. Inițial inventat de tenis de clasă mondială, Rene Lacoste, la sfârșitul anilor 1920, cămăși de bumbac tricotate au părăsit terenul de tenis și au prăbușit scena de moda pentru bărbații casuali și acel aligator mic legendar cusut la pieptul acestor tricotaje confortabile rămân în această zi.

Mama ta spune: "Nu te răcești"!

Poate că designerii de îmbrăcăminte pentru bărbați erau prea ocupați să lucreze pe cămăși pentru a-și îndrepta atenția spre haine, pentru că dacă ați navigat în departamentul de haine din orice magazin de epocă din anii 1950, veți găsi o colecție destul de rezistentă de modele de lână lungă în culori închise. Double breasted? Ea este la fel de fantezie ca a luat-o, care poate a fost de ce designeri inovatoare de îmbrăcăminte de exterior de la începutul anilor 1950 a sărit în piața sacou cu un astfel de entuziasm.

Steaua erei? Jacheta bombardieră a străbătut comunitatea de modă bărbați ca o lovitură de foc. A fost influențată de articolele de îmbrăcăminte în stil militar discutate mai devreme? Probabil. La urma urmei, Eisenhower a fost eroul de război care a intrat în funcția de președinte în 1953, astfel încât sacoul reflecta cu adevărat timpul.

Pentru a folosi lingoul de astăzi, jacheta bombardieră a fost bomba, de aceea designerii de îmbrăcăminte de exterior au făcut-o în fiecare țesătură de pe planetă: lână, piele de piele, piele gabardină, piele faux și chiar satin. Nu este nici un accident că piesa de teatru de pe Broadway, premiată, "Bye, Bye Birdie", cu distribuția dansatorilor jacheta bombardor jacheta, a deschis la recenzii rave în 1960.

În cazul în care se potrivește de pantofi…

Dacă anii 1930 și 1940 erau cunoscuți pentru pantofi conservativi, designerii de pantofi pentru bărbați au sărit din cutia de pantofi în anii 1950 prin introducerea de încălțăminte care ar putea fi alunecate mai degrabă decât așezate în sus. Loafer-ul le-a dat oamenilor capacitatea de a aluneca pe un pantof și de a merge, iar introducerile de pantofi au fugit de la o gamă elegantă, obișnuită și înțepată până la un basm absolut: pantalonii cravată cu un loc pentru a așeza un cent.

Chiar și tălpile au fost renovate. Talpa de crep a intrat în lumea pantofilor în anii 1950 și sa încheiat cu loafers plus ultima versiune slide-on: mocasina. Ferestrele magazinelor de încălțăminte erau umplute cu moașe și mocasine. Formal negru. Snazzy în două tonuri și piele de reptile în culori care variază de la alb la culori bomboane. Prețat la o pereche de dolari de la 5 dolari la 9 dolari, cei mai tari vânzători au fost piele albastră, tributuri comerciale atât pentru Elvis, cât și pentru Jerry Lee Lewis.

Anii 1950 a fost, de asemenea, adolescentii deceni au devenit parte din dulapuri pentru barbati. A fost doar o chestiune de timp înainte ca acest lucru să se întâmple. Indiana legenda baschetului Chuck Taylor a aprobat pantofii sportivi Converse în 1923, iar până în 1953, vânzările de vârfuri Converse ridicate au crescut. Cine a beneficiat cel mai mult? Industria încălțămintei! După o hartuire amuzată de stiluri de încălțăminte, pantofii de pantofi s-au întors.

Pălării și curelelor

În timp ce anii 1950 ar putea fi clasificați drept deceniul de modă relaxată a bărbaților, tranziția nu a fost fără victime. Odată, oamenii nu visează să părăsească casa fără să-și poarte o pălărie, dar până în 1960, această tendință a trecut pe drumul lui Dodo Bird. Fedoras, porumbei, pălării, pălării, paname și alte chapeausuri "must-have" au fost mult mai probabil găsite în magazinele de spionaj decât pe rafturile din dulapurile bărbaților - cu excepția cazului în care, desigur, ați fost Frank Sinatra!

A fost inevitabil faptul că piața bărbaților de centură ar scădea și ea datorită introducerii pantalonilor fără bandă și a blugilor albastri care erau destul de confortabili la talie pentru a rămâne fără curea. Desigur, bărbații care caută modalități noi de a-și susține briciurile în anii 1950 ar fi adăugat un fler în dulapurile lor cu perechele de jaruri, ocazionale, nostalgice, însă curelele au rămas un tip de modă atât din motive stilistice, cât și practice.

De fapt, cea mai mare senzație de centură din anii 1950 a fost "centura slabă", un accesoriu subțire și ușor, realizat în orice material conceput: piele, țesături, piele de reptile și piele tăbăcită și îndoită în stil occidental. Nici o dulap de bărbați care să fie respectabil la jumătatea anilor 1950 nu ar fi completă fără cel puțin o centură neagră subțire.

Piața pentru accesorii pentru bărbați se extinde

Până în anii 1950, omul tipic american și-a revendicat câteva accesorii, în timp ce femeile nu puteau obține destul coliere, brățări și portmonee, lăsând sexul opus lipsit de la departamentul "extra atinge". Avea un gol? Nu in totalitate. În 1950, băieții aveau un ceas, cel puțin o pereche de legături cu manșeta, o pereche de cravate și sertarele biroului lor erau stocate cu batiste înglobate și șosete negre.

Una dintre cele mai mari victime ale scenei accesoriale din anii 1950 au fost legăturile cu manșete. Producătorii de cămăși adăugau butoane la manșete, astfel că bărbații nu trebuiau să se deranjeze adăugând legături. Butoanele mantalelor au făcut viața mai ușoară (și se îmbracă mai repede) pentru bărbații obosiți de lupta cu aceste accesorii care, ca și cercei de femei, au devenit inutili dacă s-ar fi pierdut.

Epidemia asta de șosete negre? Peste. Orice costum rezistent ar putea fi îmbrăcat cu o pereche de șosete colorate și legături făcute odată numai din țesături de mătase sedate, realizate pe rafturi de cravată, pentru modele noi în mătase, bumbac, lenjerie și chiar raion. "Cravata slabă" sa prăbușit pentru o perioadă scurtă de timp pe scena modei bărbaților. Bărbații i-ar putea schimba aspectul cu un design dungat subțire sau unul împodobit cu mici grupuri de modele. Pentru circa 97 de cenți, ați putea cumpăra ceva splash în raion, care a marturisit chiar și costumul cel mai conservator.

Cine conduce parada de moda a deceniului?

Designerii menționați mai sus știau că Hollywoodul era locul pentru a-și face un nume pentru ei înșiși atât de multe tendințe de îmbrăcăminte pentru bărbați au început în vest și au măturat spre est. Singerii, actorii și eroii sportivi ar putea să asigure, practic, un succes nou al designerului, prin simpla ieșire a cuvântului pe care îl purtau.

Fondatorul Playboy, Hugh Hefner, a luat mantoul de mătase de mătase, făcându-l necesar pentru bărbații care s-au identificat cu personalitatea sa. Producătorii au început să-și croiască haine scurte în bumbacuri ușoare, raioane și nailoni pentru cei care nu și-au putut permite mătasea. Cu o licență mai liberală de a se îmbrăca din cutie, bărbații din anii 1950 erau pregătiți să se îmbarce într-o epocă de experimentare care cuprindea pantaloni, coliere, cămăși de seamă și inovații de modă reprezentând epoca hippy.

S-ar putea spune că anii '50 a fost deceniul în care bărbații au primit în sfârșit un respect de modă. Cine a fost cel care a învins? Femeile, desigur. Până în anii 1960, ei trebuiau să-și împărtășească dulapurile cu băieții care veniseră în propriile lor în ceea ce privește sensibilitățile lor de modă.

Epoca bătăliei pentru spațiul dulapului a început oficial!