Actorul afro-american din secolul al XIX-lea, care a cucerit Europa

În 1824, un tânăr, negru, New Yorker, numit Ira Aldridge, a navigat în Anglia. În 10 ani, el a interpretat Shakespeare în Covent Garden din Londra. Până la trecerea a mai mult de 20 de ani, el a jucat pentru regalitate în întreaga Europă, a făcut audiențe să râdă și să plângă și a fost anunțat de unul dintre marii actori de vârsta lui.

Între timp, în Statele Unite, comerțul cu sclavi a înflorit, liberii afro-americani și descendenții acestora încă nu erau eligibili pentru cetățenie, iar sclavii fugari trebuiau să fie returnați proprietarilor lor, indiferent de statul în care au fost reținuți.

Cariera lui Aldridge ca actor a fost excepțională, și nu doar pentru un actor neagră la vremea respectivă. A călătorit mai departe, a fost văzut de publicul din mai multe țări și a câștigat mai multe medalii, decorațiuni și premii decât orice alt actor al secolului său. Dar, într-un fel, această secundă din secolul al XIX-lea alunecă sub radar. Pare a fi prea american pentru a ajunge în istoria teatrală britanică sau europeană și, pentru că el a jucat aproape exclusiv în Europa, tinde să nu apară în cele americane. În cea mai mare parte a carierei sale, Aldridge a călătorit de la un loc la altul, pe angajamente pe termen scurt, care i-au făcut greu să-și construiască reputația într-un singur loc. "Ca luminator", scrie scriitorul Bernt Lindfors în introducerea lui Ira Aldridge: Africanul Roscius, "A fost mai mult o cometă decât o stea fixă ​​- aici astăzi, plecată mâine - și, ca o consecință, acum strălucește mai puțin strălucitor".

Gravarea lui Ira Aldridge ca Mungo în Lacătul, ca. 1850. Biblioteca publică din New York / Domeniul public

În plus față de cariera sa de realizări rare pe scena, Aldridge și-a folosit platforma și statutul pentru a lupta împotriva sclaviei, chiar și dincolo de Atlantic. În mod tradițional, piesele Shakespearean s-au încheiat cu ceea ce este cunoscut sub numele de "jig", un joc de cântece de dans nescripat care a venit după povestea însăși. S-ar putea să parodieze povestea sau să acționeze doar un fel de farsă brutală. Aldridge, pe de altă parte, a folosit acele momente pentru a vorbi. La inceput, el si-a interpretat chitara si a cantat, dar pana la varsta de 25 de ani, in 1832 a inceput sa-si recita poezia ca si-a scris.

Îmi riscați totul de puterea voastră
Viata, fiul, da, tara, de asemenea
Pentru a-mi elibera pe frații mei, am scos robii
De la scufundarea în morminte ingrozitoare.

Activismul lui Aldridge nu se limita la scenă. De-a lungul vieții sale, a donat, de asemenea, sume importante de bani mișcării aboliționiste și convențiilor de stat negru. Audiențele și recenzenții au luat notă. O revizuire germană a piesei menționează implicarea sa în povestea unei familii de cinci sclavi care au scăpat de la Baltimore la New York. "Prin puterea legii [Fugitive Slave Act], familia a fost capturată și urma să plătească în curând un preț ridicat pentru dorința lor de libertate în țara libertății." Membrii familiei erau împrăștiați în Statele Unite, destinul era incert. Aldridge a văzut cazul în ziare și a trimis imediat o sumă mare de bani unei societăți din New York pentru ai ajuta. "Așa este," a scris ziarul, "în care își folosește veniturile".

Playbill din prima apariție a lui Ira Aldridge la Covent Gardens, în rolul lui Othello, în 1833. Colecția de imagini digitale Folger / CC BY-SA 4.0

Aldridge sa născut gratuit în New York, în 1807, unui predicator și vânzător de paie, Daniel Aldridge, și soției sale, Lurona. Mama lui a murit când era tânăr, iar tatăl său speră că fiul său ar urma să meargă pe urmele sale profesionale. În schimb, Aldridge sa îndrăgostit de scenă - și de Shakespeare.

În acel moment, actorii negri s-au limitat la spectacole la Teatrul Grove africane, între Bleecker și Prince Streets din Lower Manhattan. Teatrul a fost una dintre primele încercări de a crea un teatru neagră în New York, cu o distribuție neagră, echipaj și (mai mult) audiență, alcătuită din "liber și sclav, clasa mijlocie și clasa muncitoare". De asemenea, se pare că Aldridge a văzut prima sa piesă de teatru Shakespeare și a început apoi să devină actor.

Actorul James Hewlett ca Richard III într-o producție Teatru African Grove din 1921. Domeniu public

Dar Grovea Africii nu a putut sau nu a rezistat. Nu există înregistrări după 1823 și cel puțin o sursă susține că a fost "arsă misterios la pământ" în 1826. Aldridge pare să fi realizat că nu va realiza niciodată visele sale ca actor american african în America și a luat primele ocazii să plece. "Singurul recurs pentru un tânăr actor negru serios, hotărât și aspirant a fost să emigreze", scrie biografii Herbert Marshall și Mildred Stock (fiica sa). Deci, la vârsta de doar 17 ani, a acceptat angajarea pe o navă îndreptată spre Anglia, fără să se întoarcă.

Aproape imediat după ce Aldridge a făcut-o în Regatul Unit, a început să se distingă. În 18 luni de studii la Universitatea din Glasgow, a câștigat "mai multe prime" și o medalie de aur pentru excelență în compoziția latină. Desi a gasit repede munca la teatrul Royal Coburg din Londra - jucand rolul principal al lui Oroonoko Revolta din Surinam în 1825, presa din Londra a fost extrem de ostilă pentru el și a prezis că nu va găsi niciodată un loc de muncă profitabil pe scenă sau a susținut că un negru nu ar trebui să fie acolo deloc.

Aldridge a început apoi să viziteze orașele britanice provinciale. De șapte ani, el a plecat de la un oraș la altul - Manchester, Halifax, Edinburgh - jucând o varietate de roluri "negre", inclusiv Oronooko, Othello și Mungo în filmul lui Charles Dibdin Lacătul. Audiențele l-au iubit, mai ales că a câștigat experiență și încredere. De-a lungul timpului, în cele din urmă, și presa s-a întors. Înapoi în New York, în 1853, The New York Times citat o revizuire a lucrării vieneze a lui Othello: "... un artist eminent, însoțit de simplitatea și veridicitatea performanței sale în general, ca și de puterea cu care a marcat cele mai violente erupții ale pasiunii". Aldridge nu a jucat niciodată, sau a revenit la New York după ce a plecat.

Gravarea lui Ira Aldridge ca Aaron în Titus Andronicus ("Este negru atât de tare?"), C. 1852 Biblioteca Congresului

În curând, Aldridge a epuizat rolurile tradiționale "negre", dar, ca un actor capabil, versatil și foarte popular, a început să joace în mod tradițional pe cele albe. (Pentru acestea, de multe ori era de așteptat să facă o perucă și un machiaj alb.)

Și în acestea, el a excelat. "Când a jucat Iago în orașul Moscova, în Rusia," preotul și istoricul George Freeman Bragg scria în 1914 ", un număr de studenți care au asistat la spectacolul de la un actor, după piesă, l-au târât în triumf la locuințele sale. În Suedia, Germania și Anglia, numele său era un cuvânt de uz casnic. "Aldridge a jucat Shylock, Macbeth, Richard III, Lear și o serie de alte conduceri shakespeare și non-shakespeare.

Ira Aldridge în caracterul lui Shylock, anul necunoscut. Cărți Google / Domeniul public

Chiar și în contexte teatrale foarte ciudate, Aldridge a strălucit. În Germania, de exemplu, a jucat Othello cu o castă în întregime germană - numai el a vorbit în limba engleză. A Le Nord corespondentul care urmărea spectacolul a revizuit-o, și el, cu repeziciune. "Pentru prima dată, am văzut un tragic erou de vorbire și mers ca niște muritori comuni, fără declamații și fără gesturi exagerate. Am uitat că suntem într-un teatru și am urmărit drama ca și cum ar fi fost o tranzacție reală. "Talentul lui Aldridge la văzut decorat de regali și, în cele din urmă, sa căsătorit cu unul, Amanda von Brandt, o conteseană suedeză care era a doua soție. (Nu avea copii cu prima soție, dar cel puțin șase cu alte trei femei, inclusiv von Brandt).

Aldridge a murit la 7 august 1867, în Polonia, la doi ani după ce sclavia a fost anulată de amendamentul al treisprezecelea. Multe dintre necrologurile lui, jurnalul Oportunitate remarcat în 1925, a început cu aceeași observație profetică, deși înșelătoare. "... Este singurul actor de culoare care a fost vreodată cunoscut și probabil singurul exemplu care ar putea apărea din nou".

Un portret de creion 1858 al lui Ira Aldridge, de artistul ucrainean Taras Shevchenko. Domeniu public

Astăzi, succesul lui Aldridge este sărbătorit, dar în moduri foarte limitate în comparație cu alți artiști din secolul al XIX-lea, cum ar fi Sarah Bernhardt, Ellen Terry sau Colin Firth, care arata ca Edwin Forrest. Unul dintre scaunele roșii de catifea din Teatrul Royal Shakespeare din Stratford-upon-Avon poartă numele său, la fel ca și o placă de albastru Engleză a patrimoniului din Londra. O placă recent dezvăluită în Coventry își comemorează timpul acolo, în timpul căruia "el a făcut o serie de discursuri cu privire la relele sclaviei", BBC rapoarte. "Când a plecat, oamenii inspirați de discursurile sale s-au dus la sala de județ și au cerut eliminarea ei".

În teatrul Royal Shakespeare, Ira Aldridge are un loc numit după el #blackhistory #aldridgestory pic.twitter.com/MSilf17KjE

- RSC (@TheRSC), 7 octombrie 2016

Aldridge pare să fi fost un exemplu timpuriu de expatriere afro-americană - când artiștii negri remarcabili au plecat din Statele Unite pentru a excela în altă parte. Există cu siguranță existența rasismului în Europa, dar existau și mai multe oportunități pentru aceștia. Aproape exact 100 de ani după plecarea lui Aldridge, animatorul și activistul Josephine Baker au plecat la Paris pentru a-și face numele. Douăzeci de ani mai târziu, scriitorul James Baldwin a făcut la fel.

Josephine Baker dansând la Charleston la Paris în 1931. Domeniul public

Lupta pentru recunoașterea actorilor afro-americani continuă astăzi. De la lansarea premiilor Academiei în 1929, doar 6,4 la sută din nominalizările nominalizate au ajuns la actori non-albi și câteva premii reale. Doar patru bărbați negri și o femeie negru au câștigat vreodată cel mai bun actor sau actriță. În Marea Britanie, lucrurile nu au fost mult mai bune. Filmul Institutului de Film de la British Institute din 2017 a constatat că aproape 60% din filmele produse în ultimii 11 ani nu au avut actori negri în nici un rol. Și câțiva actori britanici negri, precum David Oyelowo, Idris Elba, John Boyega și Chiwetel Ejiofor și-au găsit succesul principal în Hollywood.