Scena este cunoscută de oricine care a mers pe străzile celebre ale Hollywood-ului. Dar aceasta este puțin ciudată. Parbrizele sunt acoperite de o pătură de praf. De asemenea, și pomii, precum și figurile minuscule din fața porților lotului Paramount Studio. În afara Teatrului Warner, o pavilion se arde peste stradă.
Străzile sunt suficient de mici pentru a se potrivi pe un grup de mese care sunt împreună dimensiunea unui apartament studio înghesuit. Scena urbană miniaturală ilustrează cartierul - același cartier unde se află acum - așa cum a apărut la sfârșitul anilor 1930, și încet, sigur, cu atenție, Donna Williams - conservator specializat în sculptura și materialele arhitecturale - curăță acum fiecare lumină , fiecare masina si fiecare cladire, iconica si altfel.
În total, diorama strânge 450 de clădiri pe o scară exactă pe stradă, măsurând 11 picioare până la 12 picioare. Ea a fost făcută în anii 1930 de către Joe Pellkofer, un cabinetmaker și meșteri, în perioadele în care locurile de muncă erau slabe. Acest model a avut odată cinci veri care și-au extins granițele, pentru a include un model al celebrului restaurant Brown Derby și plaja de la Malibu, complet cu valuri crashing care se mișcau cu tije mici de oțel. Pellkofer a spus că modelele împreună costă 250.000 de dolari pentru a construi și că o echipă de 25 de persoane a lucrat peste ei timp de patru ani.
Odată terminat, modelul a lovit drumul spre Atlantic City, printre altele. Viața turistică a fost dificilă în metropola miniaturală. Unele clădiri s-au zdrobit de-a lungul drumului, iar altele au fost furate. Așadar, a venit timpul să luăm modelul acasă, unde stătea în hambarul Pasadena al lui Pellkofer timp de decenii.
A revenit la Los Angeles până la mijlocul anilor 1980, când a fost vizionată la o fântână de sifon inspirată de Art Deco. Celebrități au întrebat despre modelul de-a lungul anilor, a spus Pellkofer Los Angeles Times în 1986, dar nu a fost nici un starstruck, nici nu a fost interesat în mod special de ceea ce au avut de spus. "Nu am construit lucrul blestemat să văd o stea de film", a spus el ziarului. "Am construit-o doar pentru că m-am simțit așa. Și pentru că Hollywood-ul este Hollywood. E magic."
La mijlocul anilor 1980, odată ce modelul a făcut-o acasă, în conformitate cu Times, Nebunul lui Pellkofer, John Accornero, a ajuns la Hollywood Heritage, un muzeu și o organizație de conservare, pentru a vedea dacă ar putea da dioramelor un spațiu permanent. Co-fondatorul organizației, Marian Gibbons, a declarat pentru Times ea a fost "un fel de vorbit" când a văzut pentru prima dată peisajul. "Au spus" miniaturi "," Gibbons a reamintit pe hârtie. "Nu mă așteptam să fie de 12 picioare."
Astăzi, în calitate de curățenie, conservare și restaurare, modelul trăiește în anexa la magazinul Hollywood Heritage de pe Hollywood Boulevard. (În timp ce anexa nu este în mod obișnuit deschisă publicului, vizitatorii se pot opri în cadrul unui turneu periodic de mers pe jos al minunilor vechiului Hollywood.) Spațiul pop-up se află la doar câțiva pași de caramida vacantă Warner Theatre, sediul central al postului de radio Warner Brothers, KFWB, care a schimbat mâinile de mai multe ori, înainte de a suferi pagube în timpul unui cutremur și proiecte de construcție. A fost închisă la mijlocul anilor 1990. Acolo, conservatorul Williams, care este membru al consiliului muzeului, sa desprins la efortul de curățire din primăvara anului 2018.
Deși modelul a primit câteva reparații "stîngace" sau "greu de manevrat" de-a lungul deceniilor, ea spune, "Nu este nimic încurcat în felul în care a fost făcut". Hollywood-ul era plin de mesteri specialiști - pentru veridicitatea și multe detalii sunt spot-on. Terenul din fața Teatrului Chinez, de exemplu, este strălucit cu amprente digitale. În cadrul modelului, "Totul a fost făcut manual; nimic nu a fost achiziționat de la un magazin de trenuri ", spune Williams. Artizanii originali au adăugat detalii, cum ar fi fascicule de aur de la farurile și stopurile mașinilor, care apar doar sub lumina neagră; luminile electrice au fost adăugate ulterior. Williams se întreabă dacă producătorii de filme de la Hollywood au apărut și ca constructori de modele, deoarece unele dintre acoperișurile realizate din lemn marcat, concepute pentru a imita plăcile ceramice, sunt extrem de convingătoare. "Cineva a trebuit să intre, să ia un strat subțire de lemn și să scor și să-l taie în așa fel încât să creeze un aspect ondulat", spune ea. "Nu este ușor să faci într-un mod curat și precis." Reflexiile pictate pe ferestrele clădirilor, adaugă ea, prezintă o senzație dură la lumină și culoare.
Cu toate acestea, au fost atenți cu detaliile, factorii de decizie au luat niște libertăți cu imaginea de ansamblu. "În timp ce bulevardele se află în locurile unde ar trebui să fie, [unele dintre] clădiri nu sunt", spune Williams. Câteva structuri iconice sunt la câteva blocuri distanță de locațiile lor reale, iar altele sunt omise în întregime. Nu este clar de ce.
Prima sarcină a lui Williams a fost inventarea întregului model, fotografierea și documentarea locurilor în care lucrurile sunt rupte sau lipsesc. Deși orașul strâns își are vârsta grațioasă, unele dintre clădiri lipsesc semnele care le-au identificat o dată, lăsând doar puncte lipite de timp pentru a marca absența lor. Coborârea terenului, spune Williams, este "cam asemănarea unui puzzle 3-D".
Curățarea începe prin aspirarea modelului cu o duză cu lățimea unui ban, în timp ce folosiți o perie uscată pentru a tuse puțin nori de praf. În continuare, Williams împachetează bumbacul în jurul unui bivol pentru a face un tampon, iar pete curăță zonele încăpățânate.
Munca este lentă, parțial datorită faptului că sarcina este considerabilă - modelul este mare și complicat de standardele sculpturale - și parțial pentru că Williams are doar două mâini și jonglează multe alte proiecte. Hollywood Heritage este în mare măsură propulsată de voluntari ca ea. "Dacă aș putea primi doi sau patru stagiari de conservare timp de trei luni", spune ea, "am putea fi mult înainte."
Cea mai fină soluție va fi probabil revigorarea unei versiuni miniatură a unuia dintre cele două turnuri de oțel care se află în spatele Teatrului Warner (mai recent denumit Teatrul Pacificului de la Hollywood). "Unul este într-o stare perfectă, iar celălalt arată că a fost răsturnat și oarecum lovit", spune Williams. Manevrarea sârmei subțiri de care sunt confecționate este dificilă. "Dacă încercați să mutați-o într-un punct în care a fost încrețit, vrea să se oprească", spune ea. De asemenea, este greu să reparăți semnele de plastic. Standardele de conservare pentru materiale noi, cum ar fi materialele plastice, sunt încă în curs de dezvoltare, iar aceste exemple vechi sunt predispuse la rupere.
Chiar și atunci când clădirile diminutive sunt praf și patch-uri, unele dintre omologii lor de dimensiuni de viață se confruntă cu un viitor nesigur. A fost așa de ani de zile. Odată cu adăugarea la Registrul Național al Locurilor Istorice, la mijlocul anilor 1980, a unei divizii de 12 blocuri de Hollywood Boulevard, vechile clădiri strălucitoare dispăruse. Listarea a fost o tactică pentru a "interveni și a atrage atenția", spune Adrian Scott Fine, directorul de advocacy la LA Conservancy. "Ei știau că era un loc special, dar deja pierduse foarte mult." La vremea respectivă, Teatrul Warner era una dintre clădirile care se dedică pentru farmecul său.
Teatrele care înconjoară Bulevardul de la Hollywood - fie că au plecat de-a lungul timpului sau sunt agățate - sunt, de obicei, grandioase, flamboyante și puțin camuflate. Teatrul egiptean, care se deschidea la înălțimea Egyptianomaniei americane, cu doar câteva săptămâni înainte ca Howard Carter să spargă mormântul deschis al regelui Tut, este construit din blocuri de nisip care evocă piramidele și sunt împodobite cu hieroglife. Warner a fost răspunsul lui Hollywood la tendința teatrelor atmosferice, care sunt îngroșate cu nori și stele pentru a evoca un sentiment de a fi în aer liber. Warner nu a intrat în toate, dar a inclus perdele și arcade cu scene elaborate de verdeață și faună. "Arhitectura programată a chinezilor și egiptenilor, precum și celebrul The Warner Theatre [sic], Pantages, Palatul, Hollywood, El Capitan, Iris și alții, au creat o aură de fantezie pentru populația zonei - și mulțumiți turiștii în căutare de "Hollywood", de asemenea, "a scris Christy Johnson McAvoy, de la Hollywood Heritage, în formularul de nominalizare depus la Serviciul Parcului Național.
Această tensiune în ceea ce privește conservarea este încă o dată, deoarece Consiliul municipal este așteptat să adopte un nou plan comunitar în 2019. Acest document va stabili un plan pentru dezvoltarea și conservarea viitoare, iar Fine spune că nu merge suficient de departe. "Nu este la fel de tare cum am vrea să vedem încă", spune el. "Vrem să apăsăm o soluție bazată pe conservare, nu demolare de niciun fel".
Unde este posibil, conservatorul împinge teatrele să se întoarcă la uzul lor original. Dacă acest lucru nu este posibil, organizația îi încurajează pe dezvoltatori să păstreze și să prezinte caracteristici care contribuie la caracterul istoric. Și în unele dintre aceste cazuri, Conservancy îi determină pe dezvoltatori să se angajeze să facă doar modificări reversibile, astfel încât potențialul pentru un palat cinematografic rămâne. Un precedent recent este Teatrul Tower, care - sub supravegherea strictă a conservatorilor - a lansat planuri detaliate în august 2018 pentru o eventuală redeschidere ca un magazin Apple * care evidențiază detalii arhitecturale originale.
Versiunea miniaturală a teatrului Warner va fi rezolvată de Williams, în cele din urmă, dar lucrurile reale, chiar în afara, sunt blocate în propria lor limbă. Este gol, marcajul său estompat, soarta sa necunoscută. Miniaturile vechi de zeci de ani, atât de aproape de a fi pierdute, ar putea surprinde inspirația.
*Corecţie: Acest post a declarat inițial că magazinul Apple a deschis în Teatrul Tower în august 2018 și a fost actualizat.