Pentru a răspunde acestor cerințe mai puțin-minunate, parcurile sunt, în realitate, minunății autonome ale clădirii metropolelor. Parcul Disneyland din California are un sistem de tranzit fiabil - prima monorailă din emisfera vestică, care a debutat la fel de multe orașe în care își exprimau dragostea față de mașini și trafic prin stabilirea unor panglici de autostradă. Walt Disney World Resort, în Florida, a inovat cu gunoi: Bidoanele sunt distanțate la aproximativ 30 de metri distanță și toate sunt goale prin tuburi subterane, astfel încât vacanțele de familie nu sunt întrerupte de vehiculele trasând suc de gunoi răcit de soare.
Nimic nu sa întâmplat din întâmplare. Cu mult înainte ca parcurile să fie magice, au fost concepute ca reprezentări bidimensionale sau ca miniaturi. La fel ca mulți planificatori de oraș, brainstormerii și inginerii de la orașul Disney au imaginat pentru prima dată formele, structurile și logistica parcurilor, la scară mică.
În noua carte Disneylandul lui Walt Disney, istoricul arhitecturii Chris Nichols trasează drumul lung de la idee la primul parc al imperiului media. Pentru a auzi un animator spune-l, Disney a proiectat prima idee pentru un teren de joaca in timp ce se inchide Alba ca Zapada si cei sapte pitici în 1937. La premiera filmului, Disney însuși a făcut un fel de realitate suprapusă peste Los Angeles. Oaspeții s-au plimbat de-a lungul medianului Crescent Heights Boulevard, care a fost reimaginat ca "Dwarfland" și încoronat cu o cabană încântătoare și răsfățată de o carieră de personaje costumate.
Disney a petrecut ani de zile în colectarea de idei și măsurarea altor locuri față de cel pe care îl construise în mintea sa. El a examinat Beverly Park în Los Angeles, precum și camere miniatură bogat ornamentate și sate istorice reconstituite. A pieptat Greenfield Village al lui Henry Ford, lângă Detroit, și Madurodam, o atracție turistică de miniaturi în Olanda. El a vizitat Colonialul Williamsburg, unde reenactorii costați au mers pe jos. Apoi a drobit. Disney a adunat o echipă de ingineri și designeri pentru a planifica și a construi o lume miniaturală numită Disneylandia. El și-a imaginat scene de dioramă construite în interiorul trenurilor, chugging și prezentând felii de americană. A adus un prototip - o scena de vatra lunga de 8 metri pe care a numit-o "Cabana Granny Kincaid" - la Festivalul de Calatorie din California in 1952. Vizitatorii s-au agitat pentru a arunca o privire inauntru, dar entuziasmul Disney pentru o caravana de 21 de masini sa evaporat. El a crezut că proiectul nu avea pizazz, așa că la alunecat.
Totuși, scrie Nichols, Disney a fost consumată de perspectiva propriului parc. Recepția de radio și televiziune, Art Linkletter, care a călătorit cu Disney în parcul de distracții Tivoli Gardens din Copenhaga în 1951, a reamintit că Disney a văzut călătoria ca recunoaștere. "El făcea mereu note cu privire la luminile, scaunele, scaunele și mâncarea. L-am întrebat ce face și el mi-a răspuns: "Doar fac niște note despre ceva despre care am visat întotdeauna, un mare loc de joacă mare", își amintește Linkletter. Nichols raportează că Disney a redactat planuri și a început să apeleze la oficialii locali pentru ca lumina verde să pătrundă în California.
În 1952, el și-a prezentat cazul la Burbank City Council, pentru un sit de 16 hectare dintre Griffith Park și studioul său din Burbank. Nu au mers pentru asta. "Nu vrem atmosfera de carne din Burbank", povestește Nichols un parlamentar care spune. "Nu vrem ca oamenii să cadă în râu sau să se plimbe pe tot parcursul zilei"..
În 1953, el a încheiat o afacere pentru a cumpăra o grămadă de terenuri în Anaheim, plină cu plantații portocalii și nuci, pentru suma de 4.500 de dolari pe acru. Linkletter credea că era prea îndepărtat pentru a atrage o mulțime, dar Disney a falsificat înainte.
Era ca și cum am zidi un nou oraș de la capăt. Site-ul a trebuit să fie clasificat. Țevile trebuiau instalate. Argila a trebuit să fie împrăștiată strâns pe terenul poros, iar calea ferată trebuia să fie pusă în jurul perimetrului. Când sa ajuns la aspectul parcului în sine, Disney și-a imaginat grila stradală care a susținut orașe importante precum Detroit și Washington, D.C. "Vreau un hub la capătul Main Street", a spus el. "Celelalte terenuri vor radia, ca și spițele unei roți ... Disneyland va fi un loc în care nu te poți pierde sau obosi dacă nu vrei".
Designerii și arhitecții peisagiști se ocupă de modele și hărți. Ei au modelat interioarele plimbărilor și au făcut mici modele, în timp ce Disney a recrutat artiști care au lucrat la filme pentru a picta fundaluri. Compania a reținut Renié Conley, care a primit premiul Academiei pentru designul costumului Cleopatra, să echipeze 10.000 de angajați. Disney se zvonește că a cheltuit mai mult de 500.000 de dolari - o figură cu ochi-popping la vremea respectivă - numai copaci și tufișuri.
Apoi, în cele din urmă, în iulie 1955, vizitatorii au venit. Un număr de 15 000 de persoane au fost invitate la o zi de deschidere, raportează Nichols, dar aproape de două ori mai mulți au apărut - și un record de 90 de milioane de oameni au fost difuzate într-un televizor special despre festivitățile de deschidere.
Dacă vizitatorii au luat hărți pentru ai ajuta să navigheze în noul parc, ei puteau vedea dintr-o privire plățile de ani de planificare: magazinele și restaurantele care înconjurau Main Street, piețele, bulevardele largi. Odată ce au fost elaborate câteva zgomote de deschidere, parcul a devenit destinația de astăzi. Orașul magic a izbucnit, în cele din urmă, pe planșa de desen și în viața reală.