Cum Xerox a inventat copiatorul și artiștii l-au împins la limitele sale

O versiune a acestui post a apărut inițial Plictiseală, un buletin informativ de două ori pe săptămână care vânează pentru sfârșitul coada lungă.

Într-o epocă în care hârtia devine tot mai puțin importantă ca niciodată, se simte un pic bizar în acest moment să se întoarcă în timp cu doar 35 de ani în urmă, când hârtia avea probabil cel mai mare moment din toate timpurile.

Am fost doar câțiva ani de la revoluția de publicații desktop, care a lărgit cantitatea mare de lucruri pe care le-ai putea pune pe o pagină. Mișcarea zinei a fost probabil la vârf în această perioadă, dovedind o modalitate importantă de a democratiza conținutul persoanei obișnuite.

În această perioadă, compania de copiatoare Xerox a fost probabil la înălțimea puterilor sale, atât din punct de vedere cultural, cât și din mediul de afaceri în ansamblu. Și a făcut totul cu o mulțime de hârtie.

Este logic ca tehnologia sa simbolică să fie atât de populară, deoarece invenția, când a apărut pentru prima dată, a fost cu adevărat revoluționară.

De asemenea, aparent a ieșit din nicăieri. in carte Copii în secunde: Cum un inventator singuratic și o companie necunoscută au creat cea mai mare descoperire de comunicare de la Gutenberg, Harold E. Clark, un angajat al Xerox, a remarcat factorii care au determinat invenția de xerografie a lui Chester Carlson - procesul de fotocopiere uscată, care ia dat companiei numele - atât de unic.

O ilustrare care prezintă mecanica unei hectografe, care implică gelatina. Arhiva de Internet / Domeniul public

"Xerografia nu avea practic nici o fundație în activitatea științifică anterioară. Chet a pus împreună o mulțime de fenomene ciudate, fiecare dintre acestea fiind relativ obscur în sine și nici una dintre ele nu a fost înrudită anterior în gândirea cuiva ", a explicat Clark. "Rezultatul a fost cel mai important lucru în imagistică de la venirea fotografiei în sine. Mai mult, el a făcut-o în totalitate fără ajutorul unui climat științific favorabil. "

Tehnica care a combinat cerneala încărcată electric (sau tonerul), o cantitate mică de căldură și un proces fotografic au ajutat la schimbarea mediului de birou pentru totdeauna. Încercarea de a explica acest proces nu este ușor - încercați doar să urmăriți împreună cu brevetul Carlson - dar rezultatul final a făcut viața tuturor.

(O zonă pe care Xerox o face nu pretinde că la fața invenției este fotocopierul color. În 1968, 3M le-a bătut la pumn, lansând dispozitivul Color-in-Color în acel an. Produsul necesită hârtie special acoperită pentru a permite imprimarea fotografiilor. Xerox a ieșit cu propria sa extrădare, modelul Xerox 6500, în 1973, și spre deosebire de copiatorii săi de lucru din epocă, a putut imprima doar patru pagini pe minut. Piața copiatoarelor de culoare sa luptat până în anii '90.

Doar pentru a vă oferi o idee despre cât de răzbunător a fost, aici sunt doar câteva exemple de modalități prin care oamenii au copiat lucruri înainte de fotocopiatoare:

Hartie de carbon: Inventat la începutul secolului al XIX-lea, materialul de cerneală și pigmentare a făcut ușor să scrie pe mai multe foi de hârtie dintr-o dată, ceea ce era util într-un moment. Este încă în jur, dar în utilizări foarte limitate - în aceste zile, oamenii care încearcă să cumpere hârtie carbon sunt batjocoriți de milenii confuzi.

Mimeografizarea lucrării școlare la o liceu din New Mexico, 1941. Arhivele Naționale 521992

Hectographs: Gelatina, care este făcută în secret din carne, nu este doar o mâncare bună pentru desert; este de fapt un mediu destul de eficient pentru a face copii. Acest proces implică crearea unei blocaje solide de gelatină, scrierea pe o foaie de hârtie cu cerneală, transferarea cernelei direct pe gelatină și apoi transferarea aceleiași cerneală pe foi noi de hârtie prin plasarea lor pe gelatină. (Iată un videoclip în cazul în care ești curios.) Deoarece este low-tech și relativ ușor de făcut, este încă o tehnică destul de comună de crafting.

Șapirograf: Acest sistem, care a avut onoarea de a fi parțial inventat de Thomas Edison, a fost unul dintre cele mai populare moduri de a face copii înainte de a veni de la Xerox. Practic, o pagină de text va fi configurată ca un șablon în interiorul unui tambur metalic, iar utilizatorii ar umple mașina cu cerneală, apoi vor întoarce în mod substanțial tamburul pentru a pune cuvinte pe pagină. Rezultatul a arătat foarte bine, dar procesul a fost oarecum complicat, deoarece a trebuit să creați, în principiu, stenciluri din orice document pe care doriți să îl copiați.

Dotto mașini: Dacă te-ai dus la școală în anii '70 sau '80, probabil ai fugit în hârtie copiată folosind unul dintre aceste dispozitive, care de multe ori au apărut într-o nuanță purpurie. Dispozitivele, cunoscute și ca duplicatoare de spirite, au funcționat oarecum asemănător cu mișcarea de mișcare a mimeografului, dar cu un alcool tactil adăugat. Rezultatul final nu a folosit cerneală, dar a avut destul miros. Această scenă în Rapidă la Ridgemont High nu are sens decât dacă știți ce este o mașină ditto.

Mașini fotometrice: Poate cel mai apropiat lucru cu o mașină modernă Xerox, aceste mașini s-au bazat pe fotografierea literală a foilor de hârtie, creând negative din aceste foi, apoi imprimându-le. A combinat camera și camera întunecată într-o singură mașină. Mașinile erau mari și procesul era relativ lent, dar spre deosebire de unele dintre celelalte procese enumerate, nu era distructiv: Odată ce a fost creat un singur negativ, s-ar putea face un număr infinit de copii. Ca Xerox, Photostat a devenit atât de popular încât termenul a fost generalizat. Rectigraph, unul dintre cei mai mari concurenți ai Photostatului, a format în cele din urmă oasele companiei moderne Xerox.


Nu erau doar birouri care iubeau fotocopiatoare. Întreabă-l pe Andy Warhol.

Probabil că Warhol a fost prima persoană care a crezut că plasarea chipului pe un fotocopier a fost o idee bună. În 1969, artistul pop a intrat în magazinul de artă din cadrul Școlii de Arte Vizuale din New York și a văzut o mașină fotografică de tip Xerox, care a fost tipărită pe hârtie fotografică.

Era prietenos cu proprietarul magazinului, Donald Havenick, așa că a încercat să-l convingă pe Havenick să-l lase să se încurce cu mașina. Havenick a avertizat că becurile erau fierbinți, dar acest lucru nu a împiedicat nici Warhol, nici superstarul Brigid Berlin, care sa implicat și în distracția fotocopiei. Asta a condus la autoportretul lui Warhol de mai sus, care a fost imitat pe scară largă de oameni care se învârteau cu fotocopiatoare de atunci.

Anunț publicat în 1920 de la Camera de Comercială pentru o mașină fotostat. Domeniu public

"Înapoi în 1969, după ce a arătat piesa soției mele, ea a spus că arăta ca moartea!", A spus Havenick Artnet a lucrării în 2012. "Ea a crezut că a fost prea morbid să stea în apartamentul nostru - până acum."

Era doar un instrument pentru Warhol, care și-a petrecut mult timp perfecționând abilitățile sale cu tehnici asemănătoare, cum ar fi silkcreens, printmaking și fotografie. Dar faptul că primul său instinct de a vedea un fotocopier a fost să-și împingă fața în el scoate în evidență cât de inovatoare a fotocopierului a avut potențialul de a deveni pentru lumea artei.

În câțiva ani de la identificarea de către Warhol a unei noi strategii de auto-portret, mișcarea zine a contribuit la critizarea importanței fotocopiei ca o formă de creativitate. Zonele Punk precum Sniffin 'Alue au obținut influență și mulțumire mulțumită mașinilor de copiat, care au adus bunele beneficii pentru presele Gutenberg.

Unele zine au făcut pentru o artă deosebit de interesantă. Distruge toți monștrii, o bandă proto-punk din Ann Arbor, Michigan, și-a construit zinele timpurii dintr-o gamă largă de tehnici de copiere diferite - de la mimeografe la copiile color Xerox. Trupa, care la un moment dat a inclus chitaristul Stooges, Ron Asheton, a ramas destul de influenta, insa in ultimii ani, arta trupei a aparut, atat ca subiect al spectacolelor de galerii, cat si printr-o versiune reimprimata a zinei trupei.

Un aparat fotostatic în acțiune, c. 1954. Arhivele Naționale 12168650

O parte din motivul pentru care zina trupei a fost atat de vibranta se datoreaza apropierii grupului de Universitatea din Michigan. Asta a ajutat trupa sa tina costurile in jos.

"Accesul la mașinile Xerox și mimeograf a venit prin școală; un tip pe care-l știam că a lucrat în departamentul de artă și în magazinul din Universitatea din Michigan. Am putea lucra toată noaptea și nu trebuia să plătim ", a explicat Niagara, cântăreața trupei, într-un interviu din 2011.

În curând, Xeroxes își vor găsi drumul spre mâinile scenei de artă din New York. Înainte ca Jean-Michel Basquiat să-și îmbrățișeze pe deplin pictograma, el a vândut Xeroxele de culori ale artei sale lui Andy Warhol la începutul anilor '80. Înainte ca Keith Haring să îmbrățișeze lumea iconografiei sale, își tăia ziarele și își crea propriile titluri șocante, pe care apoi le-ar fi dat lui Xerox.

Poate că vârful a ceea ce ar putea face o mașină Xerox a avut loc la începutul anilor '90, când directorul și artistul vizual Chel White a creat un scurtat animat de trei minute animat scurt din grămezi de fotocopii, câteva piese colorate din plastic și multe fețe.

Ca și retro computerele din zilele noastre, procesul de copiere în anii '60, '70 și anii '80 a dus un aer de noutate în lumea artei, unul care adăuga posibilități mai degrabă decât limite la ceea ce ar putea fi arta.

Abordarea revoluționară a lui Chester Carlson față de fotocopiere a avut în mod evident mult mai multe utilizări practice decât prin simpla imprimare a zinelor - motiv pentru care le vedeți, sau cel puțin concurenții lor, în birouri peste tot în lume.

Ne așteptăm să le vedem și în filme și emisiuni TV. Și Xerox a încercat să se adapteze la moștenirea sa, după cum este necesar, donând copiatoare de epocă la emisiuni precum Om nebun. Morga companiei este plină de mașini vechi care tind să fie puse în filme și televiziune, după cum este necesar.

Dar, probabil, cel mai interesant produs Xerox de a apărea într-o bucată de divertisment nu era un copiator, ci un aparat de fax. În filmul lui Steve McQueen din 1968 Bullitt, există o scenă în care un grup de oameni stau încontinuu în jurul unei mașini de fax gigantice - un aparat de fotografiat Xerox Telecopier, pentru a fi specific - așteaptă să-și facă treaba.

Este ironic faptul că dispozitivul este produs de Xerox. Vezi, o așteptare ca în jurul unei mașini fotostat este ceea ce la determinat pe Chester Carlson să inventeze ceva mai bun.

O versiune a acestui post a apărut inițial Plictiseală, un buletin informativ de două ori pe săptămână care vânează pentru sfârșitul coada lungă.